北京画院院长吴洪亮：增强中国画互动性 让外国观众感受“笔精墨妙”

中新网北京7月2日电 (李金磊 宫宏宇)“墨韵一尘不染倾国倾城色，墨笔画却含淡淡香。”提及中国传统国画艺术，许多人惊叹于其丰富多样的文化意象和重大的精神内核。但是，在一定程度上，这类独具一格的艺术流派也帮老外认知和赏析增添了考验。

“欧洲人刚开始接触国画时往往觉得有些生疏，有点儿抵触。也有人感觉，一幅国画不上十分钟就可以完成，美术家是否对造型艺术太逃避责任了？”前不久，北京画院医生吴洪亮在中国新闻社“物品问·东西方会话”栏中提及。

怎么消除老外对中国画的认知偏差？怎样在海外传播中传送国画笔砚的含义和精神？

“首先寻找国画与人类共同的挑逗人的内心、感动心灵的那一部分具体内容，和大家分享。”吴洪亮强调。

2019年，以“其中珍味——徐悲鸿造型艺术中的我国哲学思考”为主题齐白石画作在希腊展览。

充分考虑西方人尊崇真知、科学合理，而我们中国人尊崇真义、神思，通过自己的胸襟去感悟生命的真义，艺术展论述了徐悲鸿造型艺术里的“真”，由同入异，使古希腊观众们掌握徐悲鸿“妙在似与不似之间”的美学认为，诠释中华传统文化里有关形与神、诗意等美学概念。

“进到哲学思辨时，人类考虑的问题就更加相仿了，就会有可探讨一个点了。”吴洪亮表明。

除此之外，吴洪亮觉得，让观众们掌握艺术家创作思路，有益于协助山水国画完成“以熟入生”效果。

如，2015年在奥地利举办的“北京画院藏徐悲鸿精品展”就展出了徐悲鸿的那一部分画稿，还安排了徐悲鸿美术画室里的桌椅板凳、绘画常用文房四宝等各个方面情景，这种设计让看起来神秘中国绘画越来越亲密而自然。

吴洪亮觉得，一定要通过提高国画的交互性，让其他国家观众们体会国画的“笔精墨妙”。比如，能将把齐白石画制成能够“入门”的精仿的艺术创作，让西方国家好朋友“画写”。当近距离观察时，观众们就能够感受到山水国画“一笔一划”中间令人内心磅礴的东西了。

“克服了怎样与西方观众们沟通交流中国文化的细微和奇妙之处难题，堡垒便被开启了。”吴洪亮表明。(完)