贾樟柯监制戛纳获奖片《记忆》，治好了我的“电影院睡着羞耻”

或许贾樟柯自身也想不到，他费劲引进的一部获奖电影，最受欢迎的标识居然是“睡得香”。

6月22日，贾樟柯总监制、戛纳金棕榈获得者阿彼察邦导演、蒂尔达·斯文顿的影片《记忆》总算与内地观众们碰面。

为什么说“总算”，因为这时候间距它拿到第74届嘎纳电影节评审委员奖已经过去一年多。官方宣布上映的那一天，很多电影博主说：“这竟然是真的。”

总监制贾樟柯独自一人承担着此片在大陆的宣传营销每日任务，但公映三天，《记忆》票房成绩才刚超出90万。

粉丝是本片的较大受众群体，但明显，现阶段它都还没最大限度地碰触更大范围粉丝。这也使得很多早已观看电影的粉丝逐渐自发性制做梗图，在其中“睡得香”梗图散播较广，广到贾樟柯都会忍不住说“大家挺皮”。

通过粉丝的快乐实际操作，本片的电影排片竟纯属偶然从当日的0.2%上升至0.5%，可以说是心酸当中略微宽慰吧。

无须羞耻感

POST WAVE FILM

假如你溜了许多影展或者在电影资料馆混在很久，很有可能会对在电影院里睡去这件事情“抗过敏”。

有时候可能，你入眠，便是收看本片的其中一环。

有些人会用毕赣的《地球最后的夜晚》的视觉体验与阿彼察邦的《记忆》对比，但《地球最后的夜晚》仍然是一个连贯性的连绵的梦想，而《记忆》实际上是一个纪传体，甚至可以说是，它不会属于一种设定的、精妙的构造。

与其说讨论毕赣是不是学了阿彼察邦，不如说是，两个人精神导师同宗，那便是侯孝贤、杨德昌和蔡明亮。

说实话，把杨德昌电影放到“睡得香”行列里有一些诬陷，他的片子要不如《一一》一样丧又狠，要不像《独立时代》一样活泼可爱讥讽，前者大砍刀，第二种是冷箭，怎能睡得着呢？

我觉得，阿彼察邦的真正意义上精神导师是侯孝贤和蔡明亮，他们一同的图像特点是广泛使用固定机位，就用阿彼察邦最近上映的这一部《记忆》来简单的概括一下，本身就是多个固定机位广角镜头拼凑出来的。

确实，便是“拼凑”这一形容词，由于广角镜头与长镜头中间并不会有自然转换场地。自然，这一点不归属于侯孝贤，它确定来自蔡明亮。

但在镜头用户习惯上，有一点彻底归属于阿彼察邦是指，转换场地周边的摄像镜头大多都是静态的，会使你忽然质疑自己双眼与精神、猜疑影院的播映机器设备：就是我起晚了神情恍惚了还是真的卡住？直到自己振奋精神，发觉画面里有草被风轻轻拂过。

阿彼察邦把这种视觉体验形容为“影片引渡回国我们到梦的世界，苏醒之后，我们依然在那儿，基本上如同一种尤其旅程”。

因而可以这么说，对于这一类型的影片，观众们的入睡，都是视觉体验的其中一环。因此，不用为看获奖艺术电影入睡这件事情而感到羞愧，你很好地get了电影导演的用意，进入梦的世界呢。

有关没看懂

POST WAVE FILM

“睡得香”相对应的另一件事便是“没看懂”，翻阅当初嘎纳首播映后电影影评，就会发现有许多人睡啦以往，并且醒来后发觉别人也没看懂。

实际上这种电影通常都有一个非常好知道的概括，但小细节分割以后，却有很多的不确定性具体内容。

《记忆》的情节，用通俗易懂叙述是这样子的：蒂尔达·斯文顿饰演的洁西卡赶到澳大利亚采访自身的大姐，但她常常会听见怪异的轰鸣，因此她便寻找这类声音的根本原因。一直在寻找的过程中，她经历过一些真实相逢和虚构想象。

所说的不确定性，是来自于四点：

一，那些是真正，那些是编造呢？

二，响声泛指的是啥？

三，假如真实存在，什么属于洁西卡本人的生活记忆力，什么属于这一片生疏土地资源历史？

四，假如真实存在视觉记忆历史时间，他们处于时长轴上的什么位置？

比较常见的一场戏，是洁西卡遇见了埃尔南。在一开始的场景里，观众们并没有意识到了埃尔南的出现情况，直至在躺平以后，洁西卡问他对于死亡的感受，大家才发现，埃尔南是一个去世的人。

之后两个人吹进来，洁西卡才反应过来，置身于这样的环境当中得人，不是自己，反而是埃尔南，多年之前的埃尔南，她进入埃尔南以前存在的证据的一个情景。

这便是文艺片在视觉表述里的特性，由于简单的影片就会直接告知你这不是记忆力，例如界面调为黑与白，例如打一个“二十年前”的外挂字幕，但是这种艺术电影就会给你一个明确时间和场所，逐渐释放出来信息内容让你，你自己探索和发现，一个人去分析。

在之后的镜头中，洁西卡握紧埃尔南的小手，因此两个人好像接入了手机蓝牙，这时的洁西卡接受到一段信息。

这一段信息要以响声的方式传播的，生活中有新生儿的哭闹、年少时的会话和男子呼号，洁西卡一会儿觉得悲伤，一会儿觉得蒙蔽，一会儿体会到震撼人心，有一些好像和她息息相关，有一些或许是遥不可及的哭泣声，前面一种是自身的回忆，第二种是国家历史。

假如知道阿彼察邦写作本片的环境，大约就可以知道本片的主要内容。阿彼察邦要在澳大利亚度假的情况下，听见了一声巨响，于是就开始想象力和思考，最后制作了这部影片。

不过它就是一个外来人赶到一片第一次抵达新土地、所产生的大脑中戏剧表演的感受，这一份感受带上个人记忆，也被这片热土历史所进入了，混到轰鸣，在感观里发生爆炸。

本片的视觉创新点，就是没用界面来展示记忆力，而是以声音。

其实很容易理解，由于导演这种感觉是一声巨响造成，但他却被调整的回忆是界面不清晰的，她所感觉到的这片热土历史并不是某类影象，有可能是人类的历史哭泣声、经常说的小故事、远方的轰隆，他们难以言状，最后，根据响声表现了出去。

假如你也感受到了这一点，你就跟电影导演一同站到了澳大利亚，就像洁西卡和埃尔南站到了一起。

“有一些影片，其实没必要‘看明白’。”

——以前，有人点评《太阳照常升起》时这么说过，还有人在点评《聂隐娘》时表示过，之后还有人在点评《地球最后的夜晚》这么说过。

大多数时候，这真的不是一种挽尊，由于电影是一种综合性的造型艺术，其实就是一种通感的美学，根据影象和声音的结合，让你展示了一种更为复杂觉得。

电影产业会有这样一部不一样的影片，真的不容易。它需要大家经常去体会，把视觉的感观碰撞得再宽大一些。